ЧЁРНЫЙ КВАДРАТ В ГЭС-2. ТРИУМФ ИСКУССТВА ИЛИ ЕГО ПОХОРОНЫ? Часть 1

Я долго раздумывала, делать ли этот выпуск. Мало кому придет в голову настолько глубоко погружаться в котел анти-искусства, вытаскивать на свет божий и препарировать его содержимое. Я боялась, что никто меня не поймет, что меня обвинят в вкусовщине, в жажде тоталитарной цензуры или непонимании современного искусства. Сергей Михайлович Миронов поддержал меня, и я решилась. Застройщики современного искусства в России – новаторы или диверсанты? До каких пор культур-менеджеры, не разделяющие ценности нашего народа, будут работать в России? Начну с актуального высказывания Сергея Михайловича Миронова. Цитирую: «Культура – это то, что делает человека личностью. Надо оказывать публичное сопротивление заполонившей всё пошлости, глупости, безнравственности». Конец цитаты. В художественном творчестве безнравственность часто скрывается под личиной так называемого современного искусства. Но искусство ли это? В 90-х годах в культурное пространство России хлынули западные идеи свободы самовыражения, которые выливались в провокационные акции «арт-групп» и работы, далекие от привычной эстетики. Эти формы практически вытеснили со страниц изданий, из галерей, музеев произведения искусства русской художественной традиции. Уникальная школа была объявлена ретроградной и пошлой. Не секрет, что сегодня по всей стране работает сеть кураторов, действующих по западным лекалам, её лидеры – Трегулова и Лошак, «Гараж» и ГЭС-2. И они уже вырастили молодую смену и строят далеко идущие планы. Они глубоко вросли в культурную почву и продолжают здесь работать. Напомню о «подвигах» Зельфиры Трегуловой. Она известна своими скандальными проектами в Третьяковской галерее. За 8 лет руководства под видом новаций она запускала в зал Малевича девиц в грязных трусах, устраивала дефиле в стрингах в Рублевском зале, пыталась показать публике изображения мастурбирующих монахов, фотографии боевиков-хоббитов и тому подобное. Знаете ли вы, например, что она потратила 100 миллионов рублей на покупку для Третьяковки арт-объекта «Ветка», который представляет собой ветку дерева, прикрепленную к простой доске простым скотчем? Все это превозносилось как инновационный подход к искусству, часто в ущерб классической экспозиции. Глобальный тренд – размывание культуры независимых стран средствами искусства. Вы удивитесь, но ее подвиги – это не её личная инициатива. Они замечательным образом вписываются в глобальный тренд Запада на размывание традиционных ценностей. В чем его суть? В далеком 1997 году я стояла у окна своего кабинета в Самарском областном историко-краеведческом музее имени Алабина и наблюдала, как ко входу подъезжает лимузин с представителями фонда Сороса. Они пахли дорогим парфюмом и обещали щедрые гранты за «новый взгляд» на музейное дело. Тогда я впервые услышала слова «толерантность», «здесь» и «сейчас» в кавычках – термины, которые позже стали кодовыми для целой системы культурного влияния. Тогда мы не понимали, что за безобидными грантами и красивыми словами о свободе творчества стояла система по демонтажу традиционной культуры. И теперь я знаю это не понаслышке. Я сама видела, как эта система выстраивалась, меня саму обучали. Именно поэтому сегодня я могу так отчетливо перечислять её приемы и находить их в каждой детали этой якобы прогрессивной выставки. Вот эти инструменты: агрессивное неприятие канонического искусства игнорирование жанровых иерархий, подмена их ложными логическими обобщениями культ новизны и абсолютной творческой свободы отрицание и искажение закономерностей художественного развития искажение истории искусства, обесценивание или превратная интерпретация культурного наследия признание любого объекта человеческой деятельности художественным произведением деконструкция, то есть расчленение и переиначивание классики насмешка над святыми вещами замещение достоверных фактов полуправдой смешение главного с второстепенным, важного с незначительным симуляция – создание видимости художественной деятельности вытеснение эстетического образа и подмена его эрзацем действительности в правдоподобном подобии, пустой формой неуместная ирония, навешивание ярлыков и самое важное – объявление о конце искусства или искусстве конца Вы убедитесь в том, что это обязательный элемент. Я покажу вам на примере выставки, как на ней тонко или в лоб используются все вышеперечисленные инструменты. Подписывайтесь на мой канал. И помните, наше наследие в наших руках!